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miércoles, 17 de abril de 2013

Ulises Lima y Shonen Bat actuarán este viernes en Madrid

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La formación madrileña Ulises Lima y el trío malagueño Shonen Bat ofrecerán un directo este viernes 19 de abril en la sala La Faena de Madrid. Las bandas lanzaron a comieznos de febrero un split de cuatro canciones que se "coló" en el topten de nuestro TOP EPs y Demos nacionales del primer trimestre de 2013. 

Ulises Lima seguirá dando rienda suelta a su alucinante debut en largo Waiting For The Summer (2012. Caleiah Records), un apabullante paseo por el emo diseñado, fabricado y empaquetado a comienzos de los noventa por grupos como Sunny Day Real Estate o Jawbreaker.

Por su parte, Shonen Bat pasarán la mano por el lomo a su inéditas grabaciones recogidas en su casa discográfica Otomo Recs. El conjunto dará un recital en el que esperemos que no falten pelotazos como 'Closer', 'Sweet Adrenaline' o 'All The Screws Missing'.

Miguel Sánchez Aparicio

martes, 5 de junio de 2012

Crónica San Miguel Primavera Sound 2012: Viernes

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 San Miguel Primavera Sound
Parc del Forum, Barcelona
Viernes 1 de junio de 2012
   
La segunda jornada del Primavera Sound pasará al recuerdo por el extenso concierto de The Cure. Las casi tres horas que duró su actuación dejaron en segundo plano a nombres como Girls, M83 o The Rapture.

The Chameleons pelearon con su post punk gélido contra el sol de rigor que abrasaba el escenario Ray Ban. Liderados por un Mark Burgess en un decente estado de forma, homenajearon a su Manchester natal con un repertorio en el que se echó en falta las imprescindibles Don’t Fall y Up the Down Escalator. El final con Second Skin en el que Burguess acabó vaciándose sobre el público hizo que mereciera la pena aguantar estoicamente el calor vespertino. 

El directo de Girls va camino de convertirse en un valor seguro, de esos que nunca fallan. Los californianos transmiten esa sensación de banda con personalidad propia que tan difícil es conseguir en los tiempos que corren. A diferencia de su pasada actuación en el Primavera Club madrileño, la banda liderada por Christopher Owens sorprendió añadiendo a su espectáculo tres coristas que pusieron los pelos de punta a más de uno tomando las riendas de la emotiva Vomit.

De vuelta al escenario Pitchfork comprobamos que los problemas de sonido seguían haciendo imposible ver allí algo en condiciones. The War on Drugs no fueron una excepción y firmaron un concierto gris mermados por una pobre ecualización. Para entonces, Robert Smith había comenzado la primera de las tres horas que duró su recital. No sería arriesgado afirmar que tres cuartas partes del aforo se dio cita en el escenario San Miguel para disfrutar de una actuación solamente al alcance de colosos. The Cure rebuscó entre su extenso repertorio para combinar clásicos coreados hasta por los no fans (Just Like Heaven, Friday I’m In Love) y rarezas olvidadas como Dressing Up y Fight que tocaron la fibra de sus incondicionales. Más de treinta canciones y tres bises son el saldo de un apoteósico show que puso a prueba la resistencia  del respetable.

Un buen puñado de los que no sobrevivieron a Smith y los suyos se congregaron en el Mini para una dosis de mala leche y rebeldía a cargo de Wavves. Por desgracia siguen estando tan verdes como hace un año, perdiéndose entre la suciedad de sus melodías. En clave de revival noventero su versión de 100% de Sonic Youth resultó notable. 

Sin cambiar de escenario, y tras una larguísima espera, M83 cumplieron con las expectativas erigiéndose como uno de los nombres en mayúsculas de la noche. La fórmula épica de Hurry Up, We Are Dreaming  conquistó a un público entregado y con ganas de fiesta tras la soporífera recta final que se marcó The Cure. Midnight City fue el revulsivo para levantar el ánimo general hasta acabar siendo coreada casi sin quererlo. 
Siguiendo el guión imaginado, How Deep is Your Love, el otro himno imprescindible de 2011, echó el telón del escenario grande con unos The Rapture que demostraron ser grandes animales del directo.
 

miércoles, 18 de abril de 2012

Horarios SOS 4.8 edición 2012

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Aquí van los horarios de la inminente edición del festival murciano SOS 4.8 que como en las ocasiones anteriores tendrá lugar en el centrico recinto ferial La Fica. Se anunció la semana pasada que quedaban menos de mil abonos para esta edición, que se presenta muy interesante pero con la balanza de bandas algo descompensada hacia el viernes 4.

Viernes, 04.05.2012
S.O.S. 4.8 2012 - Día 1

Auditorio Mondosonoro.Com
19:30 The Magnetic Fields
20:45 Hidrogenesse
22:00 Kiko Veneno
00:00 Requiem

Escenario Estrella Levante
19:30 Nacho Vegas
20:45 The Kills
22:00 Friendly Fires
23:40 Pulp
01:35 Gossip
03:30 Simian Mobile Disco (Dj Set)

Escenario Jägermeister
18:00 Perro
19:00 Analogic
20:10 La Estrella De David
21:30 The New Raemon
22:55 Grupo De Expertos Solynieve
00:30 The Leadings
01:45 Buraka Som Sistema
03:00 John Talabot (Dj Set)
04:30 The Zombie Kids

Sos Club By Ron Brugal
12:00 Le Androide
13:15 Vincent
14:45 Toxicosmos
16:15 Arturo J. Paniagua
17:15 Dr. Gonzo Is Not A Dj
18:45 Thug Ladies Djs
20:00 Elyella
21:15 Cardopusher
22:30 Yelle Djs (Dj Set)
00:00 Rusty Warriors
01:30 Sebastian
03:00 Eme Dj
04:30 Buffet Libre


Sábado, 05.05.2012
S.O.S. 4.8 2012 - Día 2
Auditorio Mondosonoro.Com
20:45 Matthew Herbert : One Pig
23:30 Miqui Puig Y La Original Jazz Orquestra Del Taller De Músics

Escenario Estrella Levante
19:15 Yuck
20:30 Bigott / Grupo Aie En Ruta
22:15 Mogwai
00:15 The Flaming Lips
02:15 Love Of Lesbian
04:00 Feed Me (Dj Set)

Escenario Jägermeister
18:00 Oso Leone
19:00 Parade
20:10 Antònia Font
21:45 Klaus & Kinski
22:45 Delorentos
00:15 El Columpio Asesino / Grupo Aie En Ruta
01:45 La Casa Azul
03:15 Css
04:30 Yall

Sos Club By Ron Brugal
12:00 Angelpop
13:30 Daniless
15:00 Virginia Diaz
16:00 Tomás Fernando Flores
17:30 Electric Gramophone
19:00 Meneo (Live)
20:00 Pional (Live)
21:00 Kosmos
22:30 2piasdjs
00:00 Mathew Herbert (Dj Set)
01:00 Brodinski
03:00 Fuck Norris
05:00 Cupcake



Nos vemos en Murcia.

martes, 26 de julio de 2011

Crónica LOW COST 2011: Viernes 22

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Se notaba el viernes y se notaba que se abría el acceso al escenario Budweiser, había más gente agolpada en la puerta que el día anterior y las cabezas de cola estaban ocupadas por los fans de Mika, facilmente identificables ya que eran los únicos con láminas y purpurina dorada en la piel. Algún que otro fan de OK Go y unos pocos de Dos Bandas y un Destino. Hasta la hora de apertura del escenario, donde actuarían Sidonie, Ok Go y Vetusta Morla entre otros, teníamos tiempo para tumbarnos de la zona lounge del recinto y decidir los grupos a ver.

Llegaron las 19:45 y Sidonie se encargaba de estrenar el escenario Budweiser que ya presentaba una afluencia de público notable pese a ser aún pronto. Los de l'Hospitalet ofrecieron un repertorio algo flojo y diferente de lo habitual, tocando por ejemplo 'Sidonie Goes to Varanasi' y olvidándose de 'Sylvia', cosa que extrañó a los asistentes. Abusaron de las canciones en inglés de los primeros álbumes pero sí que ofrecieron 'Costa Azul', 'El Incendio' o 'Giralunas', en la que ayudó el público. Cómo más tarde harían otros grupos, mandaron un cálido saludo a Tachenko y a Micah P.Hinson y mucho ánimo tras accidente sufrido hace unos días cuando iban camino a un nuevo concierto. Antes de bajarse del escenario, ofrecieron un adelanto de su nuevo disco, llamado Sicodelia, con la canción 'El Bosque'.

Tras ellos, aparecieron cuatro hombres, cada uno de ellos vestido de uno de los colores del parchís y la gente empezó a corear OK Go. Los americanos ofrecieron un concierto muy entretenido, pendientes de que el público no se aburriese ni dejase de saltar, y con canciones tan pegadizas y sonadas como 'Get Over it' no iba a ser menos. Además de un gran directo, la banda ofreció entretenimiento sin parar: cañones de confeti que eran disparados canción tras canción, constante juego de luces y focos, e hicieron subir a un grupo de cuatro jóvenes que realizaron a la perfección la coreografía de 'A Million Ways' encima del escenario, lo que fascinó al público que acabó regalándoles así una tremenda ovación. El líder del grupo llegó a sumergirse entre la multitud, dejando a todos boquiabiertos e incrédulos demostrando que no sólo son una banda de estribillos pegadizos y vídeos tan trabajados como originales.

Llegaban Vetusta Morla, uno de los conciertos más esperados sin duda por muchos de los madrugadores que se pegaron la carrera para estar en las primeras filas. Tras una pequeña cortina de humo y un foco direccionado al micro de Pucho, empezó a sonar 'Los Días Raros' para más tarde seguir repasando algunos temas de su último disco, Mapas. Esta fue la primera parte del concierto, algo más suave que la que vendría después con canciones como 'El Hombre del Saco' o 'Valiente', que consiguió hacer saltar a las miles de personas que nos encontrábamos allí. El vocalista, recordó que hace dos años ya estuvieron en el Low Cost y que era digno de admirar la organización del evento y cómo había crecido, tal y como Supersubmarina dijo el día anterior. Acabaron el corto concierto con 'La Cuadratura del Círculo', y con un Pucho muy revolucionado, bajando a pie del escenario para correr de un lado a otro, mezclarse con los fans y dar brincos en una canción que no acababa.

Nos dirigimos al escenario Low Cost para poder ver un poco de Catpeople y al menos nos dio tiempo a disfrutar de sus mejores canciones cómo 'Radio' o 'Mexican Life'. Más tarde, los gallegos firmaron y repartieron copias de su último disco de forma gratuita, con lo que nos hicimos con un par, un detalle que pocos grupos se atreven a llevar a cabo.


En el escenario Budweiser se cocinaba el último de los platos fuertes que llenaría todo de colores, sonrisas, porque era el turno de Mika. Y es que cuando empiezas con un éxito cómo 'Relax', el concierto sólo puede ir a mejor porque el público ya está ganado. El cantante no paró de animar en un notable castellano y tampoco paró de transmitir ese buen rollo que le caracteriza, no había lugar a una canción que no hiciese cantar y bailar. Hasta se atrevió a torear y estocar a cada uno de los miembros de su banda para entrar ya en la última parte del concierto con sus canciones de radioformula cómo 'Lollipop' o 'Grace Kelly'. Gusten o no sus canciones, el joven libio dio todo y más, cómo debe ser.

Mientras tanto, si te asomabas por las gradas del campo de fútbol donde estaba alojado el Budweiser, escuchamos a Crystal Castles en el otro escenario. Tuvimos la suerte de escuchar unos pocos de temas, entre ellos el genial 'Baptism' y sólo con ver la marea humana que no paraba de saltar y moverse al son de su música se podía medir la calidad de aquel directo.

Por razones personales alli acabo nuestro viernes con Alice Glass despidiendose encantada del festival de Benidorm y con la amargura de perdernos a Cut Copy...

Crónica y fotos por Javier Hortelano Castillo

viernes, 22 de julio de 2011

Crónica FIB 2011: Viernes 15

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Empezaba la segunda jornada del FIB, las expectativas puestas en The Strokes eran enormes, casi nadie de nuestro circulo acabó totalmente satisfecho, pero aun así nos dejamos el alma en las primeras filas de todos los conciertos, jornada agotadora en la que no destacamos sorpresas.

The Undertones. Lo mejor del concierto de The Undertones no fue ver como la banda sigue incombustible a pesar del aspecto de abuelo adolescente de su cantante. Lo mejor tampoco fue que se cumplieran los mejores presagios de boca de su cantante prometiendo justo después del saludo de marras confirmado que iban a "tocar integro el mejor disco de The Undertones", aquel homónimo de 1979... Lo mejor fue ver que el escenario Fiber Fib estaba colmado de público y que la media de edad de los mas bailones no superaba los 2o años. Unos pogos tremendos adelante y un show excepcional sobre las tablas, donde brillaron 'Here Comes The Summer', 'Girls Don’t Like It' y la por siempre mítica 'Teenage Kicks'.

The Strokes. Salieron unos 15 minutos tarde, retraso normal en un festival pero que se hizo eterno dados los causantes. El quinteto neoyorquino toco sin parar, fríos y distantes pero con una pistola llena de balas certeras. "Hola, no hablo español... Estrellas, la luna, por ellas, i love you, te llamo, thank you" fue la frase más larga que dedicó Julian Casablancas al público que llenaba más que nunca el escenario Maravillas justo antes de que este explotara con 'Reptilia'. Encajaron genialmente las canciones de su discutido último trabajo dentro del setlist, en el que dejaron algo de lado los temas de First Impressions of Earth y en el que, como siempre, brillaron los cortes del encumbrado Is This It. Falto hilar mas de un hit seguido y algo de calidez por parte de una banda que parecía no querer estar allí y que, de tripas corazón, hizo que hasta al más negado se le saliera alguna rima de los labios. Si llegan a poner más interés se salen de la tabla pero el directo que dieron quedo en notable.

James Murphy. Los que allí estábamos presentes no íbamos a observar como un pinchadiscos cualquiera soltaba canciones de afro-beat y funky pero acabamos haciéndolo encantados. El alma mater de los difuntos LCD Soundsystem dejo un cadáver musical bonito y continua dibujando una estela de buenas sesiones nada homogéneas.

Friendly Fires. La banda de Saint Albans lleva tan solo activa desde 2006, pero si sigue en la linea que viene marcando estarán sin duda dentro del pack compuesto por lo mas prometedor de la escena británica. Con su cantante Ed Macfarlane convertido en el mejor bailón y ser más sexual del festival, el concierto estuvo a la altura del que ofrecieron en el mismo escenario en 2009. Brillaron los temas de su segundo largo marcados por una omnipresente percusión metálica. Elásticos y condenadamente divertidos durante su recta final con un setlist que incluía'Hawaiian Air', 'Paris' y 'Kiss Of Life', fue de lo mejor del festival, con un freestyle que hizo bailar hasta a los más tímidos.

Sentimos no ofrecer nuestra visión de los directos de Art Brut, Elbow y Nudozurdo, pero se nos solaparon con otras actividades y conciertos del festival. Por ello hemos preferido solo mencionar que los fragmentos que vimos fueron excepcionales a ofrecer una opinión sesgada por el poco tiempo que estuvimos realmente pendientes. Bravo por lo que vimos, en especial Elbow que consiguió emocionar a todos los presentes. Igualmente queríamos mencionar la pésima sesión tanto en selección de temas como de técnica (y lo decimos nosostros que no somos precisamente Justice) de los djs de Mondosonoro. No nos extraña que la gente se largara a la carpa Fiberclub...

domingo, 26 de junio de 2011

Crónica Dcode Festival, viernes

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Dcode Festival
Viernes 24 de junio
Complejo Deportivo Cantarranas, Madrid

Madrid volvía a tener un festival de gran dimensión tras el difunto Summercase este fin de semana, la primera edición del Dcode arrancó con un cartel del viernes enfocado a un público mayoritariamente adolescente que se llevó la primera bofetada en la cara al enterarse de que All Time Low se veían obligados a retrasar trasladar su actuación al tercer escenario por problemas de transporte. Para los que esta noticia y las actuaciones de MCR y Sum 41 nos importaban más bien poco, minoría por cierto, nuestro Dcode comenzó con la actuación de los norteamericanos The Low Anthem. A pesar que los grados de temperatura hacían prácticamente imposible permanecer al sol, el cuidado folk purista que trajeron los de Rhode Island convirtió el Escenario 2 en una pastoral cargada de paz y misticismo instrumental, acompañante perfecto de las primeras cervezas festivaleras. A continuación representaron el plantel nacional unos potentes Nothink que conectaron correctamente con el público teenager y Autumn Comets quienes, suponemos que por su inesperado traslado al escenario grande no estuivieron al nivel que nos tiene acostumbrado.

Ya con el sol cayendo, los jovencísimos Foster the People quisieron demostrar que son bastante más que el último hype estadounidense con una actuación en la que no faltaron pegadizas melodías, percusiones que animaban a mover los pies y sobre todo hits mayúsculos como Pumped up Kids o Helena Beat que funcionaron notablemente. Si se les hubiera colocado a la hora de Band of Horses no habría pasado nada. Los de Los Angeles aprobaron con nota su presentación en España, habrá que estar atentos a su madurez.

Para entonces, las hordas de jóvenes con camisetas oscuras y espíritus rebeldes de postal esperaban en el Escenario 1 a Sum 41 y My Chemical Romance. La crónica de ambos conciertos puede ser bastante similar, ofrecieron lo que su público entregado y poco exigente espera de ellos. Se saben al dedillo los recursos que su gente quiere ver y desgranan uno tras otro sus temas más reconocidos mientras sus histéricos fans gritan y discuten sobre el nuevo color de pelo de Gerard Way o el envejecimiento facial de Deryck Whibley.

Mientras tanto, y entre estas dos bandas, Eels se erigieron en los grandes triunfadores de la primera jornada con una magistral demostración de lo que es un concierto de rock. Respaldado por una banda de músicos excelentes Mark Oliver Everett sentó cátedra con un setlist contundente en el que no olvidó guiños a sus primeros álbumes. Su directo fue sencillamente brutal y dejó el listón a años luz para cualquier banda que saliera a continuación de ellos. Y así sucedió, tras semejante exhibición el concierto de Band of Horses pareció soso y falto de energía. Este hecho unido a un titubeante comienzo con problemas de sonido dejaron una sensación agridulce que deslustró la indiscutible calidad de temas como Laredo, Compliments o The Funeral.

Para cerrar la jornada de conciertos y dejando de lado lo de Zombie Kids que es un espectáculo de dudoso gusto que no puede considerarse como tal, los granadinos Lori Meyers cerraron el Escenario 1 con una actuación con más sombras que luces. Más flojos que en el SOS, su sonido dejó mucho que desear pero definitivamente pusieron de manifiesto que como su amado Granada F.C han dado el salto definitivo a una liga superior. Ahora su público estándar, ese de Vetusta Morla, Supersubmarina y Love of Lesbian, no se acuerda de sus dos brillantes primeros álbumes y prefiere entonar estribillos simples cercanos a la radiofórmula... A nosotros y por triste que sea, siempre nos quedará Tokio aunque no nos quiera.

lunes, 29 de noviembre de 2010

CRÓNICA PRIMAVERA CLUB 2010 MADRID: VIERNES

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Crónica San Miguel Primavera Club 2010
Madrid - Viernes 26-11-2010

Segunda noche para Rubik en Madrid, tras causar una magnífica impresión en el Nasti, se pusieron a prueba en una sala más grande y con mejor sonido. El Neu! Club (la sala Galileo de toda la vida) se fue llenando poco a poco para ver a los finlandeses.

Agradecidos en todo momento jugaron perfectamente sus bazas de la variedad de instrumentos que combinan y los arreglos vocales en los que participan cada uno de sus seis integrantes. Con Dada Bandits han alcanzado una madurez y calidad en sus composiciones digna de tenerlos más en cuenta en un futuro. El público así lo vio y encadenaron ovación tras ovación durante los cincuenta minutos de su actuación.

Estuvieron muy por encima de lo que muchos esperábamos y se les puede considerar como uno de los triunfadores de la primera mitad del festival.

Sin casi tiempo para llenar el estómago, nos cruzamos Madrid hasta O’Donnell, Wild Nothing se estrenaba en Madrid con su primer LP Gemini y por el aspecto de la sala se les esperaba con ganas.

Sin embargo, y desafortunadamente, no brillaron como se preveía. De acuerdo que el sonido de la Rock Kitchen en momentos no acompañó, pero los de Virginia no supieron conectar con el público y se mostraron demasiado monótonos y lineales durante toda su actuación. Jack Tatum careció del carisma necesario para enganchar a la gente mí siquiera con sus temas más destacados como Goldez Haze, Chinatown o Summer Holiday.

Su corta edad hace que esta pequeña decepción sea perdonada, esperemos que sigan el camino correcto y cumplan sus expectativas como una de las bandas norteamericanas más prometedoras de la escena.

Para cerrar la noche, esperábamos poder ver a Holy Fuck, pero el cansancio, el frío y la cola que había en el Círculo de Bellas Artes se aliaron en nuestra contra, otra vez será.